20대에 봤던 영화를 30대에 다시 본다는 것
어떤 영화는 같은 영화를 봐도 시기에 따라 전혀 다른 영화가 됩니다. 2006년 작 악마는 프라다를 입는다(The Devil Wears Prada)는 저에게 그런 영화입니다.
처음 봤을 땐 대학생이었습니다. 그때는 솔직히 미란다가 그냥 "나쁜 상사"로 보였고, 앤디가 마지막에 폰을 분수대에 던지는 장면에서 "역시! 사람은 저렇게 살아야지!" 하고 카타르시스를 느꼈습니다. 패션 코미디로만 봤던 거죠.
그런데 직장 5년 차쯤 됐을 무렵 우연히 다시 봤습니다. 같은 영화가 완전히 다르게 보였습니다. 미란다가 더 이상 악마로 보이지 않았습니다. 앤디의 폰 던지는 장면도 통쾌함보다는 어떤 무게감으로 다가왔습니다. 그리고 영화 마지막에 미란다가 짓는 그 짧은 미소가, 그제서야 무슨 의미였는지 보였습니다.
이 글은 그 두 번째 시점에서 다시 본 후기입니다. 처음 보시는 분이든, 오래전에 보고 잊으셨든, 한 번쯤 다시 펼쳐볼 만한 영화입니다.
앤디의 면접 장면은 왜 그토록 불편한가
앤디는 기자를 꿈꾸는 평범한 대졸자입니다. 그녀가 패션지 런웨이의 비서직에 지원한 건 사실 커리어 점프를 위한 우회 전략이었습니다. 문제는 면접 자리에서 드레스 코드를 완전히 무시한 복장으로 나타났다는 점입니다.
에밀리(에밀리 블런트)가 위아래로 앤디를 훑어보는 장면, 그리고 미란다 사무실로 안내되는 동안 직원들이 흘끔거리는 시선들. 이 장면이 직장인이 되어 다시 보면 굉장히 불편합니다. 나도 어딘가에서 그런 시선을 받아본 적이 있다는 기억이 자동으로 떠오르거든요.
제가 첫 직장에서 인턴이었을 때, 어떤 회식 자리에서 정장이 아닌 평상복으로 나갔다가 한참 동안 분위기를 못 읽었던 적이 있습니다. 누가 뭐라고 직접 말한 건 아닌데, 그 자리 자체가 묘하게 어색했습니다. 앤디의 면접 장면이 불편한 이유가 그겁니다. 업계의 룰을 모르고 들어간 사람이 받게 되는 무언의 평가를 정확히 보여주거든요.
스펙이 중요한 건 맞지만, 입사 첫날의 인상은 정말 오래갑니다. 미란다가 앤디를 합격시킨 이유에 대해 여러 해석이 있는데, 저는 그게 "이 애가 다르게 보였기 때문"이라고 봤습니다. 무시 속에서도 자기 의견을 던지는 그 짧은 순간이 미란다의 호기심을 자극한 거죠. 똑똑한 사람들 백 명을 매년 보는 미란다 입장에서, 똑똑함만으론 변별이 안 되니까요.
블루 스웨터 독백, 두 번째 봤을 때 비로소 들린 말
이 영화에서 가장 유명한 장면 중 하나가 미란다의 블루 스웨터 독백입니다. 앤디가 미팅 중 두 벨트가 똑같아 보인다며 피식 웃자, 미란다가 그녀를 정면으로 응시하며 시작하는 그 긴 대사. 영화 팬이라면 다들 기억하는 장면입니다.
처음 봤을 땐 솔직히 이 장면을 "미란다가 앤디 갈구는 장면"으로만 봤습니다. 미란다가 너무 무서웠고, 앤디가 너무 안쓰러웠습니다. 그래서 사실 그 대사 내용이 정확히 뭐였는지 기억도 잘 안 났습니다.
그런데 두 번째 봤을 때는 정말 놀랐습니다. 그건 갈구는 게 아니라 강의였습니다. 미란다는 앤디가 입은 평범한 파란 스웨터 하나가 어떻게 만들어졌는지를 역으로 추적합니다. 오트 쿠튀르 컬렉션에서 시작한 그 세룰리언이라는 색이, 디자이너들의 손을 거쳐, 백화점을 지나, 결국 세일 코너에서 앤디 같은 사람이 무심코 집어들기까지의 그 모든 경로. 패션 산업이 어떻게 보이지 않는 곳에서 사람들의 일상을 바꾸는지에 대한 짧고 강력한 강의였습니다.
두 번째 봤을 때 깨달은 건, 미란다는 앤디를 단순히 비난한 게 아니라 "네가 무시하는 이 업계가 사실 너의 삶까지 만들어내고 있다"는 사실을 알려준 것이라는 점입니다. 자기 일을 가볍게 여기는 신입에게 그 일의 무게를 정확히 짚어준 셈입니다. 부드럽지는 않았지만, 따지고 보면 가장 정확한 가르침이었습니다.
제가 일하면서 깨달은 것 중 하나가 그겁니다. 업계의 무게를 모르는 신입은 자기 일을 가볍게 여깁니다. 그게 본인의 문제는 아니지만, 그 상태에 머무르면 결국 본인이 다칩니다. 미란다는 그걸 알았던 거고요.
나이젤이 줬던 건 위로가 아니라 직언이었다
앤디의 변화는 나이젤(스탠리 투치)이라는 캐릭터 없이는 불가능했습니다. 그는 런웨이의 패션 디렉터로, 앤디가 화장실에서 울고 있을 때 처음으로 진지하게 말을 거는 인물입니다.
앤디가 "이 일이 너무 힘들어요"라고 호소할 때 나이젤이 하는 말이 잊히지 않습니다. 위로 한마디 없이 그는 "그럼 그만둬. 누군가는 네 자리를 내일 당장 차지하고 싶어 한다"는 톤으로 말합니다. 그 한마디가 영화 전체에서 가장 잔인한 동시에 가장 따뜻한 대사라고 생각합니다.
제가 직장 생활하면서 가장 도움이 됐던 선배들은 사실 친절했던 사람들이 아니었습니다. 차갑게 들리지만 정확한 말을 해줬던 사람들이었습니다. 친절한 위로는 그 순간엔 좋지만, 나중에 와서 보면 별로 남는 게 없습니다. 반대로 직언은 듣는 순간엔 아프지만 오래 갑니다.
나이젤이 앤디를 데려가 옷을 갈아입히는 시퀀스도 그래서 좋아합니다. 화려한 변신 장면처럼 보이지만, 실제로는 "네가 일을 진지하게 받아들이기 시작했으니 나도 너를 진지하게 대하겠다"는 신호였습니다. 외형만 바뀐 게 아니라, 그 외형을 갖춘 앤디의 태도가 달라진 거죠.
이 영화가 단순한 패션 코미디가 아닌 이유가 여기 있습니다. 한 신입이 멘토를 만나서 진짜 직장인이 되어가는 과정을, 패션이라는 언어로 보여줍니다.
미란다의 마지막 미소, 그 표정에 담긴 것
영화 후반부 파리 출장. 미란다가 앤디에게 던지는 그 충격적인 한마디 — "너는 나와 닮았어" — 는 처음 봤을 땐 그냥 불쾌했습니다. "앤디가 어떻게 미란다처럼 차가운 사람이랑 닮았다는 거지" 싶었거든요.
그런데 두 번째 보니 그 대사가 비난이 아니라 일종의 인정이었다는 게 보였습니다. 미란다는 자기처럼 야망 있고, 결국 자기처럼 선택을 해버릴 사람을 알아본 겁니다. 그게 칭찬인지 경고인지는 보는 사람에 따라 다르겠지만요.
그리고 영화의 마지막 장면. 앤디가 런웨이를 그만두고 기자가 되어 거리를 걸어가는데, 우연히 차에서 내리는 미란다와 길에서 마주칩니다. 앤디가 손을 살짝 들어 인사하지만 미란다는 무시한 채 차에 탑니다. 그리고 차 안에서, 카메라가 앤디를 비추지 않을 때, 미란다는 아주 짧게 미소를 짓습니다.
이 미소가 이 영화의 진짜 결말입니다. 그리고 해석은 사람마다 다릅니다. 저는 그 미소를 "그래, 너는 결국 다른 길을 선택했구나. 잘했다"는 의미로 봤습니다. 미란다는 평생 일을 위해 결혼을, 가정을, 사적인 영역을 양보해온 사람입니다. 그런 그녀가 앤디의 선택을 본 순간, 자신이 못 가본 길로 떠난 후배에 대한 일종의 인정과 안도가 그 미소에 담겼다고 생각합니다.
또 다른 해석도 가능합니다. "역시 너는 결국 도망쳤구나"라는 비웃음으로 볼 수도 있고, "나도 한때 너 같았지"라는 회한일 수도 있습니다. 이 미소가 단정되지 않는다는 점이 이 영화의 진짜 깊이입니다. 좋은 영화는 보는 사람에 따라 다르게 끝납니다.
앤디가 분수대에 폰을 던진 순간에 대하여
이 영화의 가장 통쾌한 장면은 누가 뭐래도 앤디가 미란다의 전화를 받지 않고 폰을 파리 분수대에 던지는 장면입니다. 처음 봤을 땐 이 장면에서 박수 치고 싶었습니다. 사이다라는 표현이 딱 맞는 순간이었죠.
그런데 직장 다니면서 다시 보니, 이 장면이 그렇게 단순한 통쾌함만은 아니었습니다. 앤디는 폰을 던지면서 안정적인 연봉, 빠른 커리어 점프 기회, 그리고 자신이 1년간 쌓아온 모든 것을 함께 던진 것입니다. 그게 보이기 시작하니까 통쾌함보다 무게감이 더 커졌습니다.
현실에서 우리가 폰을 던지지 못하는 이유는 거기 있습니다. 그 폰을 던지는 순간 같이 잃게 되는 것들이 너무 많아서요. 그런데 영화는 그 어려움을 알면서도 던집니다. 그래서 영화입니다. 우리가 일상에서 못 하는 선택을 대신 보여주고, 그걸 통해 한 번쯤 자기 자신을 돌아보게 만드는 것.
악마는 프라다를 입는다를 단순한 패션 코미디로만 기억하고 계신다면, 한 번 더 보시기를 권합니다. 특히 지금 직장에서 무언가에 휩쓸리고 있다는 느낌이 드는 분이라면 더 권하고 싶습니다. 앤디의 여정을 따라가다 보면, 어느 순간 자기 자신이 겹쳐 보이는 지점이 옵니다. 그게 면접 장면일 수도, 블루 스웨터 장면일 수도, 폰 던지는 장면일 수도 있습니다.
참고로 이 영화 외에도 일하는 여성의 성장과 선택을 다룬 영화들이 좋아하시는 분들에게는 함께 보면 좋은 작품들이 꽤 있습니다. 이 블로그에서 차차 그런 작품들을 더 다뤄볼 예정이니, 비슷한 결의 영화 리뷰가 궁금하시다면 종종 들러주세요.
두 시간이 부담스러우시다면, 적어도 블루 스웨터 장면과 마지막 5분만이라도 다시 보시길. 그 두 장면만으로도 이 영화가 왜 20년 가까이 살아남는지 충분히 느끼실 수 있습니다.
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이미지 출처: 네이버 영화