인터스텔라 다시 보기, 우주가 아니라 부녀 관계에 대한 영화였습니다

2014년 영화 인터스텔라(Interstellar) 공식 포스터, 매튜 매커너히 주연

CONTENTS

CH.01 극장 주차장에서 한참 멍해졌던 영화 CH.02 먼지 바람 속에서 시작되는 첫 30분 CH.03 밀러 행성, 1시간이 7년이라는 그 잔인함 CH.04 23년치 영상을 한꺼번에 보던 그 장면 CH.05 결말 해석, 책장 너머의 아버지에 대하여 CH.06 한스 짐머의 오르간, 영화의 절반을 차지하는 음악 CH.07 우주가 아니라 사실은 부녀 관계에 대한 영화

극장 주차장에서 한참 멍해졌던 영화

2014년 어느 늦가을 저녁이었습니다. 친구와 함께 인터스텔라(Interstellar)를 보고 극장을 나왔는데, 우리 둘 다 주차장에 도착할 때까지 한 마디도 안 했어요. 차 앞에서 한참 동안 그냥 서 있었습니다.

제가 영화를 보고 이렇게 정리되지 않은 적은 그 전에도 그 후에도 별로 없었어요. 우주여행을 다룬 SF라길래 그저 스펙터클한 블록버스터일 거라고만 생각했는데, 영화관에서 나올 때 제 머릿속에 남은 건 우주 풍경이 아니라 어떤 아버지의 얼굴이었습니다.

친구가 결국 입을 열었어요. "부모님께 한번 전화해야겠다." 저도 똑같은 생각을 하고 있었습니다. 그날 밤 집에 가서 정말 부모님께 전화를 걸었어요. 별 용건 없이, 그저 잘 지내시는지 묻는 짧은 통화였습니다. 3시간짜리 SF 영화가 그날 밤의 제 행동을 바꿨어요.

이 글은 그날 이후로 인터스텔라를 몇 번이고 다시 본 사람의 후기입니다. 처음 봤을 때는 그저 스케일에 압도됐고, 두 번째 봤을 때 디테일이 보였고, 세 번째 봤을 때 비로소 이 영화가 사실은 우주 영화가 아니었다는 걸 알게 됐습니다. 우주는 그저 무대였어요. 진짜 이야기는 한 아버지와 딸 사이에 있었습니다.

먼지 바람 속에서 시작되는 첫 30분

영화 인터스텔라 쿠퍼와 어린 머피의 부녀 장면

 

인터스텔라를 우주 영화라고 부르는 사람들이 많지만, 저는 영화의 진짜 핵심은 우주로 가기 전 지구에서의 첫 30분에 있다고 생각합니다.

배경은 가까운 미래의 미국입니다. 기후가 무너져 작물이 거의 자라지 않고, 거의 모든 사람이 농사를 짓는 세상이에요. 접시는 뒤집어서 보관하고, 아침마다 흙먼지를 털어내는 게 일상입니다. 영화는 이 풍경을 거창하게 그리지 않습니다. 그냥 누구나 그렇게 사는 평범한 삶처럼 담담하게 보여줘요. 그래서 오히려 더 무서웠습니다.

주인공 쿠퍼(매튜 매커너히)는 전직 NASA 조종사 출신 농부입니다. 아내를 일찍 잃고 두 아이를 키우고 있어요. 큰아들 톰과 작은딸 머피. 영화 도입부에서 쿠퍼와 머피의 관계가 너무 잘 그려져 있습니다. 머피는 아빠를 따라 농부보다는 과학자가 되고 싶어 하고, 쿠퍼는 그런 머피를 가장 잘 이해해주는 아빠예요.

머피의 방에서 이상한 일이 일어납니다. 책장에서 책들이 저절로 떨어지고, 침대 위에 먼지가 특정 패턴으로 쌓입니다. 머피는 그게 유령이라고 믿어요. 쿠퍼는 처음에는 그저 자연 현상이라고 생각하다가, 어느 날 그 패턴이 사실 좌표라는 걸 발견합니다. 누군가가 신호를 보내고 있었던 거예요.

그 좌표를 따라가서 쿠퍼가 발견한 것은 비밀리에 운영되던 NASA 기지였습니다. 거기서 그는 충격적인 임무를 제안받아요. 지구는 더 이상 인류가 살 수 있는 곳이 아니라는 것, 그래서 인류가 살 수 있는 다른 행성을 찾아 우주로 떠나야 한다는 것. 그리고 그 임무의 조종사로 쿠퍼가 선택됩니다.

제가 첫 시청 때는 이 설정이 좀 억지스럽다고 생각했어요. 먼지 패턴이 좌표가 된다는 게 너무 우연 같았거든요. 그런데 영화 결말을 알고 나서 다시 보면, 이 장면이 완전히 다른 의미로 다가옵니다. 두 번째 시청에서 이 장면을 다시 봤을 때 저는 거의 울 뻔했어요. 영화 도입부의 우연 같았던 그 모든 것들이 사실은 모두 의미가 있었습니다.

밀러 행성, 1시간이 7년이라는 그 잔인함

우주에는 세 개의 후보 행성이 있고, 먼저 떠난 탐사대원들이 거기서 신호를 보내고 있습니다. 쿠퍼 일행은 첫 번째로 밀러 행성을 탐사하기로 결정해요.

문제는 밀러 행성이 거대한 블랙홀 가르강튀아 바로 옆에 있다는 점입니다. 블랙홀에 가까우면 중력이 매우 강해서 시간이 느리게 흐르는데, 밀러 행성에서의 1시간이 지구 시간으로 7년에 해당한다는 거예요. 너무 잔인한 설정입니다.

쿠퍼 팀은 결국 밀러 행성에 착륙합니다. 그곳은 끝없는 얕은 바다로 이루어진 행성인데, 거대한 파도가 수시로 몰려와요. 한 명의 대원이 죽고, 탐사는 거의 실패로 끝납니다. 그리고 그들이 우주선으로 돌아왔을 때, 그곳에 남아 있던 대원 로밀리는 혼자 23년을 기다린 상태였습니다.

이 부분에서 영화가 진짜 무엇에 대한 영화인지 처음으로 드러납니다. 쿠퍼에게는 몇 시간 일이 지구의 가족에게는 23년이었어요. 영화는 이 설정으로 "시간"이라는 게 얼마나 잔인할 수 있는지를 직접 보여줍니다.

시간을 다루는 영화 중에서는 어바웃 타임도 비슷한 결의 메시지를 다룹니다. 두 영화가 시간을 다루는 방식은 다르지만, "평범한 일상의 시간이 얼마나 귀한 것인지"를 다른 각도에서 보여준다는 점에서 공통점이 있어요. 어바웃 타임이 시간을 작은 단위로 음미하는 영화라면, 인터스텔라는 시간이 사라지는 잔인함으로 그 가치를 보여주는 영화입니다.

23년치 영상을 한꺼번에 보던 그 장면

영화 인터스텔라 쿠퍼가 23년치 가족 영상 메시지를 보며 흐느끼는 장면

 

밀러 행성에서 돌아온 쿠퍼는 그동안 지구에서 가족이 보낸 23년치 영상 메시지를 한꺼번에 봅니다. 이 장면이 인터스텔라에서, 아니 제가 본 영화들 중에서 가장 슬픈 장면입니다.

영상에는 어린 아들 톰이 자라서 결혼을 하고, 아이를 낳고, 그 아이가 죽는 것까지 다 들어있어요. 쿠퍼에게는 몇 시간이 흐른 사이에, 톰은 자신의 인생 전체를 영상에 담아두었습니다. "아빠, 이제는 답장 안 해도 돼요. 이미 늦었을 거 알아요"라는 톰의 마지막 메시지가 너무 무거웠습니다.

그리고 머피의 메시지. 어린 머피가 어른이 되어 있어요. 아빠가 떠날 때보다 더 나이 든 어른 머피가 영상 속에서 아빠를 향해 말합니다. "오늘이 제 생일이에요. 아빠가 돌아온다고 약속했던 그 나이가 됐어요." 쿠퍼가 떠나기 전에 머피에게 "내가 돌아올 때 너랑 비슷한 나이가 되어 있을 거야"라고 약속했었거든요. 그 약속이 이렇게 잔인하게 지켜지고 있었던 거예요.

이 장면에서 한스 짐머의 오르간 음악이 깔립니다. 제가 영화관에서 이 장면을 보면서 울었어요. 그냥 슬픈 영화에서 우는 게 아니라, 시간이라는 게 정말 무엇인지를 처음으로 체감해서 운 거였어요. 시간은 우리에게서 사람을 빼앗는 가장 잔인한 도구라는 걸요.

제가 이 장면을 보면서 동시에 떠올린 게 있어요. 제 부모님이 매년 조금씩 나이 드는 모습이었습니다. 평소에는 인식하지 못하다가 사진을 봤을 때 갑자기 알게 되는 그 변화. 평소에는 그저 평범하게 흘러가는 시간이, 가끔 한 번씩 멈춰서 돌아볼 때 너무 많이 사라져 있다는 걸 느낄 때가 있잖아요. 이 영화의 23년 메시지 장면이 그 감각을 극단으로 끌어올린 거였습니다.

쿠퍼가 영상을 보면서 흐느끼는 매튜 매커너히의 연기도 이 장면을 완성합니다. 큰 소리 내지 않고, 그저 화면을 보면서 천천히 무너지는 그 연기가 너무 진짜 같았어요. 영화관에서 보면 매튜 매커너히의 얼굴이 클로즈업으로 보이는데, 그 표정 하나로 23년의 무게를 다 전달합니다.

결말 해석, 책장 너머의 아버지에 대하여

인터스텔라의 결말은 한 번 보고 완전히 이해하기는 어렵습니다. 저도 처음 봤을 때 "이게 무슨 일이지" 싶었거든요. 두 번째 보고서야 정리가 됐어요.

영화 후반부, 쿠퍼는 가르강튀아 블랙홀 안으로 들어갑니다. 그곳에서 그가 발견한 것은 5차원 공간이었어요. 거기서 그는 머피의 방을 시간의 다른 각도에서 볼 수 있게 됩니다. 어린 머피가 책장을 보고 있고, 어른 머피가 같은 방을 보고 있어요. 모든 시점의 머피의 방이 책장 너머에 펼쳐져 있습니다.

그리고 결정적인 순간. 쿠퍼는 그 5차원 공간에서 과거의 자기 자신에게 신호를 보냅니다. 책장에서 책을 떨어뜨리고, 먼지 패턴을 만들어요. 그게 영화 도입부에 머피가 "유령"이라고 부르던 그 현상이었습니다. 유령은 미래의 아빠였어요.

이 설정이 처음 들으면 황당할 수 있는데, 이게 영화 전체의 진짜 메시지를 보여줍니다. 아버지가 시간을 뛰어넘어서까지 딸에게 보내려고 한 것은, 결국 사랑이었어요. 블랙홀 안에서 우주의 모든 시간을 볼 수 있는 사람이 가장 보내고 싶은 메시지가 자기 딸을 향한 것이었다는 게, 이 영화의 가장 핵심적인 부분입니다.

영화 중반에 브랜드 박사가 한 대사가 있어요. "사랑은 우리가 만든 발명품이 아니야. 시공간을 초월하는 무언가가 있어." 처음 들었을 때 이 대사가 좀 뜬금없다고 느꼈는데, 결말을 보고 나서 이해됐어요. 쿠퍼가 결국 한 일이 그 대사를 증명한 거였습니다. 우주의 모든 차원을 다 본 사람이 결국 자기 딸에게 메시지를 보냈으니까요.

제가 이 결말이 좋은 이유가 있어요. SF 영화가 거대한 우주 이야기로 시작해서 결국 한 가족의 사랑으로 끝난다는 것. 그게 인터스텔라가 다른 SF 영화들과 다른 점입니다. 영화의 모든 거대한 설정 — 블랙홀, 5차원, 웜홀 — 이 결국 아버지가 딸에게 사랑한다는 메시지 하나를 전달하기 위한 도구였어요.

한스 짐머의 오르간, 영화의 절반을 차지하는 음악

인터스텔라를 말할 때 한스 짐머의 음악을 빼놓을 수가 없어요. 이 영화의 거의 모든 감동이 음악에 빚지고 있다고 해도 과언이 아닙니다.

한스 짐머는 이 영화에서 파이프 오르간을 메인 악기로 썼어요. 보통 SF 영화의 음악은 신디사이저나 오케스트라 위주인데, 파이프 오르간을 전면에 내세운 건 정말 의외의 선택이었습니다. 그런데 그게 영화의 톤을 완전히 결정했어요.

파이프 오르간은 공기가 거대한 파이프를 통과하면서 나는 소리예요. 그 소리가 한없이 울리고, 한없이 깊고, 한없이 무거워요. 우주의 광활함을 표현하기에 이만큼 완벽한 악기가 또 있을까 싶습니다. 그리고 오르간이라는 악기가 가진 종교적인 느낌이 영화의 가장 깊은 메시지 — "사랑은 시공간을 초월한다" — 와도 잘 어울려요.

가장 유명한 곡은 "Cornfield Chase"와 "Stay"예요. Cornfield Chase는 쿠퍼가 옥수수밭을 차로 달리는 장면에 깔리는 곡인데, 오르간 소리가 점점 커지면서 가슴을 두드립니다. Stay는 쿠퍼가 머피를 두고 떠나기 직전 장면에 깔리는 곡이고요. Stay는 정말 제목 그대로의 의미입니다. "머물러 줘, 가지 마"라고 말하는 듯한 음악이에요.

제가 이 OST를 영화관에서 듣고 너무 인상 깊어서, 며칠 동안 출퇴근하면서 계속 들었어요. 오르간 음악을 좋은 헤드폰으로 들으면 영화관에서 들었던 그 느낌이 다시 살아납니다. 영화는 한 번 보면 끝이지만, OST는 평생 들을 수 있는 자산이에요. 인터스텔라를 좋아하신다면 OST도 꼭 한 번 통째로 들어보시기를 권합니다.

우주가 아니라 사실은 부녀 관계에 대한 영화

인터스텔라를 여러 번 본 후에 한 가지가 분명해졌어요. 이 영화는 우주 영화가 아니라 부녀 관계에 대한 영화입니다. 우주는 그저 무대였고, 진짜 이야기는 아버지와 딸 사이에 있었어요.

쿠퍼는 인류를 구하기 위해 떠납니다. 그런데 영화는 그가 진짜로 구하고 싶었던 한 명을 끊임없이 보여줘요. 그건 인류가 아니라 머피입니다. 머피가 살 수 있는 미래를 만들기 위해 쿠퍼는 떠난 거고, 결국 우주의 모든 차원을 거쳐서 머피에게 돌아옵니다.

머피의 입장에서 보면 또 다른 영화가 됩니다. 아빠가 자기를 두고 떠난 것에 대한 평생의 원망과 그리움. 머피는 아빠를 미워하면서도 동시에 아빠가 남긴 단서를 평생 풀어가는 인물이에요. 결국 아빠가 보낸 메시지를 받아내는 사람이 머피라는 것이 영화의 마지막 핵심입니다.

제가 이 영화를 보면서 가장 많이 떠올렸던 건 부모님이었어요. 특히 부모님이 저를 위해 자기 시간을 얼마나 썼는지에 대한 생각이었습니다. 부모는 자식의 미래를 위해 자기 현재를 갈아 넣는 사람들이에요. 그 시간이 쌓여서 자식의 인생이 만들어집니다. 인터스텔라가 그걸 우주의 스케일로 보여준 거였어요.

영화관을 나오면서 부모님께 전화하고 싶어졌던 이유가 그거였습니다. 이 영화는 가족과의 시간이 얼마나 귀한지를 가장 잔인한 방식으로 알려주는 영화예요. 23년이 한순간에 사라지는 것을 본 후에는, 아직 함께 보낼 수 있는 시간을 다르게 보게 됩니다.

처음 보시는 분이라면 가능하면 큰 화면, 좋은 사운드 환경에서 보시기를 권합니다. 한스 짐머의 오르간을 작은 스피커로 듣는 건 절반도 못 듣는 거예요. 그리고 한 번 보고 끝나는 영화가 아닙니다. 두 번째 봤을 때 도입부의 모든 장면이 다른 의미로 다가오고, 세 번째 봤을 때는 마지막 장면이 다르게 보입니다. 인생 영화 한 편을 찾으시는 분이라면 인터스텔라가 그 후보가 될 수 있어요.

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참고로 시간이나 가족, SF 명작을 다루는 영화 리뷰가 궁금하시다면 가끔 들러주세요. 비슷한 결의 영화들도 차차 다뤄볼 예정입니다.

 

※ 본 글에 사용된 영화 포스터 및 스틸컷의 저작권은 영화사에 있으며, 비평·정보 제공 목적으로 인용되었습니다.
이미지 출처: 네이버 영화